金秋陶都中外陶艺展上，几十件来自韩国的陶瓷艺术品，使我见识了该国陶艺的别样风采。综观这些作品，与我们中国陶瓷艺术的造型和装饰，有着许多的相似之处，都很东方。
      林恒泽大师的《葡萄》瓶，采用釉下五彩的瓷器装饰手法，形象地展现葡萄垂枝，藤蔓舒展的生动画面，再加上它的瓶体造型，如果不是注明来自韩国，很可能被认为是景德镇的瓷器艺术品。朴钟勋大师的《土生金》，是1把壶2只杯组成的一套茶具，形制与宜兴紫砂壶很相似，不同的是材质和装饰。通过金色釉面的变化，揭示了“点土成金”的主题。从中可以看到他们在超越传统陶瓷的界限中，对艺术形式的扩张上所进行的有益探索。
      韩国人十分喜爱陶瓷，该国新罗时代(676年～918年)陶器有了长足的发展。从高丽时代(918年～1392年)起，瓷器文化逐渐取代陶器，并出现表面主线呈绿色的青瓷。到了朝鲜时代(1392年～1910年)，以白瓷和粉青瓷为主，带动了陶瓷文化的进一步发展。如今，在韩国主要有利川、骊州、康津等地的陶艺村传递着陶瓷的命脉，有的还采用传统的木柴窑炉烧制陶瓷。
      我见到了一本韩国出版的《2005第三届京畿道世界陶瓷双年展观摩指南》，书上提到了韩国陶瓷制作初期受中国影响颇多。特别是9世纪中国青瓷制作技术流入韩半岛以后，韩国继中国之后，成为全球第二个制作青瓷的国家。
      这次在宜兴展出的韩国青瓷作品，就带有浓厚的中国色彩。《鱼水情》青瓷瓶，是由韩国陶艺家金亿周制作，中国工艺美术大师鲍志强装饰的中韩陶艺文化交流的结晶。粉青色的瓶体上，鲍志强绘画两条游鱼，并书写了“鱼水情·中韩国际陶艺交流”几个字，金亿周先生将这件作品从韩国带到宜兴展出，其意义非同一般。又如，金荣吉的《粉青磁铁画瓶》，上面彩绘了4只熟透了的大柿子，沉甸甸地压弯了枝头，枝叶繁茂，生机勃勃，作品展现了对丰收的那份欢心和喜悦。此外，还有千汉凤的《斗斗屋茶碗》、金正玉的《熊川》青瓷碗、柳光烈的《阳刻莲花纹瓶》等，都通过青瓷的色与形之变化，使我欣赏和感受到韩国陶艺所具有的文化意义。